«Η τέχνη δεν είναι για τους πολλούς, ούτε είναι για τους λίγους, είναι πάντα για τον καθένα χωριστά», αναφέρει ο Σαίξπηρ στον «Άμλετ». Το ίδιο ισχύει και για τα μουσεία, που, ανεξάρτητα από την κατηγορία τους, ανταποκρίνονται στο συναισθάνεσθαι και στα ενδιαφέροντα του καθενός. Ο χαρακτήρας τους είναι εκπαιδευτικός αλλά και κάτι παραπάνω: συμβάλλουν στη βελτίωση της ποιότητας ζωής, καθώς η ψυχή ευδοκιμεί όταν βρίσκεται σε έναν χώρο όπου «κατοικεί» η δημιουργία σε κάθε της έκφανση.
Η παρατήρηση και μόνο των εκθεμάτων, πίσω από προθήκες ή και έξω από αυτές, αποτελεί ένα ταξίδι στο εκάστοτε «τότε», μία διαδρομή η οποία εκκινεί από τη στιγμή που το κοινό περνά το κατώφλι κάθε μουσείου. Διαφορετικών διαστάσεων και αρχιτεκτονικής το καθένα, συμβάλλει στον καθορισμό της ταυτότητας μιας πόλης και στην εδραίωσή της ως πολιτιστικού προορισμού και, σαφώς, οφείλει να αντιμετωπίζεται με σεβασμό από τους επισκέπτες.
Η επίσκεψη σε καθένα από τα μουσεία είναι κάθε φορά μια διαφορετική συνθήκη. Τα μουσεία έχουν και τη δική τους γιορτή, κάθε χρόνο, στις 18 Μαΐου. Η Διεθνής Ημέρα Μουσείων καθιερώθηκε το 1977 από το Διεθνές Συμβούλιο Μουσείων, ICOM, στην προσπάθειά του να αναδείξει τον ρόλο των μουσείων στη σύγχρονη κοινωνία. Το φετινό θέμα, για το 2026, είναι «Τα μουσεία ενώνουν έναν διαιρεμένο κόσμο», καθώς ο πολιτισμός σπάει τα όποια φυσικά ή νοητά σύνορα. Τα μουσεία δημιουργούν τις προϋποθέσεις ώστε τυχόν διαφορές να γίνονται κατανοητές και να αντιμετωπίζονται με σεβασμό, ενισχύοντας τη σύνδεση μεταξύ γενεών, κοινοτήτων και χωρών. Τιμώντας τη φετινή Διεθνή Ημέρα Μουσείων, στο Travel.gr κάνουμε ένα νοητό ταξίδι ανά τον κόσμο, σε τέσσερα μουσεία που, ανάμεσα σε δεκάδες ακόμη, αναμένεται να ανοίξουν επίσημα τις πόρτες τους στους επισκέπτες τους επόμενους μήνες του 2026.
Μουσείο Αφηγηματικής Τέχνης «Λούκας», Λος Άντζελες
Συνδεδεμένο με το όραμα του Τζορτζ Λούκας για την αφηγηματική τέχνη και συνιδρυμένο από τον ίδιο και τη σύζυγό του, Μελόντι Χόμπσον, το Μουσείο Αφηγηματικής Τέχνης έχει το σχήμα γιγαντιαίου ιπτάμενου δίσκου και εκτείνεται σε έκταση 300.000 τετραγωνικών ποδιών στο Exposition Park, στο νότιο Λος Άντζελες. Είναι αφιερωμένο στην τέχνη της αφήγησης ιστοριών μέσω εικαστικών μέσων και, εκτός από σκηνικά αντικείμενα και κοστούμια από τα «Star Wars», θα εκθέτει έργα και εικονογραφήσεις δημιουργών όπως ο Νόρμαν Ρόκγουελ, η Φρίντα Κάλο, ο Ντιέγκο Ριβέρα, η συγγραφέας και εικονογράφος Μπέατριξ Πότερ, ο κομίστας Τζακ Κέρμπι, ο οποίος συνδημιούργησε μεγάλο μέρος του σύμπαντος της Marvel Comics, καθώς και ο εικονογράφος Ραλφ ΜακΚουάρι, που είχε σχεδιάσει την οπτική ταυτότητα της αρχικής τριλογίας Star Wars, συμπεριλαμβανομένων του Νταρθ Βέιντερ και των C-3PO και R2-D2.
Συνολικά, θα εκτίθενται περισσότερα από 40.000 αντικείμενα σε χώρους του φουτουριστικού, πενταώροφου μουσείου, το οποίο κόστισε περίπου 1 δισ. δολάρια και αναμένεται να εγκαινιαστεί τον Σεπτέμβριο του 2026. Πέρα από τους εκθεσιακούς χώρους, το μουσείο διαθέτει δύο αίθουσες προβολών και αποτελεί μέρος ενός συγκροτήματος περίπου 44 στρεμμάτων, με υπαίθριο πάρκο, αμφιθέατρο, κήπο και τρεχούμενο νερό.
Μουσείο Γκούγκενχαϊμ στο Αμπού Ντάμπι, ΗΑΕ
Στο Μουσείο Γκούγκενχαϊμ του Αμπού Ντάμπι, η αρχιτεκτονική του Φρανκ Γκέρι συνομιλεί με τη σύγχρονη τέχνη σε μεγάλη κλίμακα. Το μουσείο αναμένεται να ανοίξει εντός του 2026 στο Αμπού Ντάμπι και ο σχεδιασμός του παραπέμπει στη Χώρα του Οζ – σε ένα εντυπωσιακό σύμπλεγμα μεταλλικών όγκων και μορφών που θυμίζουν ιστία, διαμορφώνοντας τόσο την εξωτερική όψη όσο και την εμπειρία του εσωτερικού χώρου. Έτσι, αντί για ένα ενιαίο κτίριο, πρόκειται για πολλές γκαλερί που συνδέονται μεταξύ τους με γυάλινες γέφυρες και διαδρόμους.
Στις εκθέσεις του θα παρουσιάζονται έργα καλλιτεχνών από τη δεκαετία του ’60 έως σήμερα, συμπεριλαμβανομένων των Άντι Γουόρχολ, Τζάκσον Πόλοκ και Ζαν Μισέλ Μπασκιά, μεταξύ άλλων. Το μουσείο σχεδιάζει, επίσης, να εστιάσει σε καλλιτέχνες από τη Δυτική και Νότια Ασία, από τη Βόρεια Αφρική, καθώς και στην προβολή μνημειωδών έργων και εγκαταστάσεων ειδικά σχεδιασμένων για τον χώρο.
Το κτίριο έχει σχεδιαστεί από τον Φρανκ Γκέρι και θα βρίσκεται στο νησί Saadiyat, κοντά στο κέντρο του Αμπού Ντάμπι. Πρόκειται για το μεγαλύτερο μουσείο του δικτύου Guggenheim, ενώ το κόστος του εκτιμάται περίπου στο 1 δισ. δολάρια.
Kanal-Centre Pompidou, Βρυξέλλες
Ένα πρώην συγκρότημα της Citroën πρόκειται να μετατραπεί στο νεότερο προπύργιο της σύγχρονης και μοντέρνας τέχνης στην Ευρώπη: το Kanal-Centre Pompidou. Τα εγκαίνια έχουν προγραμματιστεί για τον Νοέμβριο του 2026, με 10 εκθέσεις, συμπεριλαμβανομένων 350 έργων καλλιτεχνών όπως ο Ανρί Ματίς, ο Πάμπλο Πικάσο και ο Πιτ Μοντριάν, τα οποία έχουν δανειστεί από το Κέντρο Πομπιντού στο Παρίσι, το οποίο θα παραμείνει κλειστό έως το 2030 λόγω εργασιών ανακαίνισης. Μεταξύ των θεματικών των εναρκτήριων εκθέσεων είναι η ζωή των Αφρικανών γυναικών κατά την περίοδο της αποικιοκρατίας.
Το αναδιαμορφωμένο πενταώροφο εργοστάσιο, έκτασης 40.000 τ.μ., όπου θα στεγαστεί το Kanal-Centre Pompidou, αποτελεί εξαιρετικό παράδειγμα προσαρμοστικής επαναχρησιμοποίησης παλαιότερων κτιρίων. Στον τελευταίο του όροφο θα λειτουργούν παιδική χαρά, δημόσια βιβλιοθήκη, αρτοποιείο και εστιατόριο.
Πολιτιστικό Κέντρο Λαράκια, Ντάργουιν
Δεσπόζει στο λιμάνι του Ντάργουιν, την πρωτεύουσα της Βόρειας Επικράτειας της Αυστραλίας, και χαίρει του θαυμασμού περαστικών χάρη στη στέγη του, που θυμίζει πουλί σε πτήση. Ο λόγος για το Πολιτιστικό Κέντρο Λαράκια, που φέρει το όνομα των Λαράκια, ενός αυτόχθονου λαού της Βόρειας Επικράτειας με παρουσία στην περιοχή εδώ και χιλιάδες χρόνια, ο οποίος εδώ και δεκαετίες διεκδίκησε και εργάστηκε για τη δημιουργία του.
Το Πολιτιστικό Κέντρο, το οποίο αναμένεται να ανοίξει μέσα στο 2026, αποτελεί το πιο πρόσφατο παράδειγμα μετάβασης από μουσεία αφιερωμένα στους αυτόχθονες πληθυσμούς, σε μουσεία που ανήκουν στους ίδιους τους αυτόχθονες πληθυσμούς και λειτουργούν με δική τους ευθύνη. Στα εκθέματά του περιλαμβάνονται παραδοσιακά αντικείμενα, ορισμένα από τα οποία επιστράφηκαν τα τελευταία χρόνια. Ανάμεσά τους βρίσκονται δόρατα, εκτοξευτές δόρατος και ένα ρόπαλο από το Μουσείο και την Πινακοθήκη του Μπρίστολ.
Μεταξύ άλλων, στο Πολιτιστικό Κέντρο Λαράκια, αξίας περίπου 60 εκατ. δολαρίων Αυστραλίας, υπάρχει υπαίθριο αμφιθέατρο για παραστάσεις στην άμμο, χώροι για τη διδασκαλία της κουλτούρας των Λαράκια, εστιατόριο με κουζίνα των αυτόχθονων πληθυσμών, καθώς και κατάστημα όπου θα πωλούνται έργα τέχνης και χειροτεχνήματα των Λαράκια.
Διαβάστε ακόμα:
Ταξίδι σε πόλεις του κόσμου με όχημα ένα παγκάκι για τον Καβάφη
Βερσαλλίες: Το ιδιωτικό βασιλικό δωμάτιο ανοίγει στο κοινό μετά από 40 χρόνια αποκατάστασης
